——中央人民广播电台《创意英雄谱》栏目专访 导演张元

　　张元：知名导演.1963年生于江苏. 1989年毕业于北京电影学院摄影系，代表作：《妈妈》《北京杂种》《绿茶》《过年回家》《看上去很美》等等， 电影《过年回家》获得第46届威尼斯电影节最佳导演奖，09年末开始筹划新作《有种》。

　　《创意英雄谱》：您一直说“真实是电影的本质”，您觉得作品跟真实有什么关系？

　　张元：我们在讨论电影的时候，大家渐渐地把电影记录的本质淡忘了。相对于整个人类史来说，电影的历史是很短的，相对于整个历史来说它也是不长时间，才仅仅一百年。真正的电影成像从卢米埃尔时期开始，仅仅是一百年后，大家已经把电影的本质忘了。电影最早出现的时候是从记录开始的，像《火车进站》，像《水浇园丁》这样的影片，它实际上就是非常好的纪录片。到了今天，因为大量的好莱坞影片包括剧情片的诞生之后，从无声到有声、从黑白到彩色，到今天的3D影像，所以说大家已经忽视了电影最重要的本质，就是它的记录本质。所以你刚才提到的最重要的一点，我们过去喜欢用现实主义这个词来讨论艺术的风格，但事实上我觉得最好的故事，还是应该来源于生活的。从我最早的《妈妈》开始，是根据戴琴的散文《太阳树》改编的，在我发现这样一个题材的时候，电影学院还没毕业，当时儿童电影制片厂准备拍这个电影，请我做这个电影的摄影师。导演是跟张艺谋同班的孙淳。我开始跟他一起工作了很长时间，包括分镜头、选景，但是这个电影阴差阳错的没有能够拍摄。然后这个故事就转移到了当时的八一电影制片厂，另外一个导演龚艺群准备拍，还是请我做摄影师。在这个过程中，我已经对这个题材感兴趣了，它讲的是一个年轻的母亲跟弱智孩子的故事。在准备过程中，我去了很多的福利院，也去了很多弱智孩子的学校。当时我见了特别多的母亲，就是因为和这些真实的母亲和真实的弱智孩子的交流，使我开始对这个题材越来越喜欢。也特别可惜，在八一厂这个电影也下马了。可是那个时候我已经对这个题材非常非常感兴趣，因为我见了这么多的母亲，实际上我也做了很多母亲的采访。最后我决定自己拍电影。当时的情况，二十多年前，中国制片方式，基本上是延续苏联那一套，只有16家电影制片厂可以拍电影，自己想完成一个电影，对于当时的年轻人来说就是天方夜谭。那个时候就这样懵懵懂懂地筹集到了一点钱，然后找了一些同学，在我自己的家里就拍摄这个电影。我记得拍摄周期很快，好像就是14天时间，当时找了一个男孩，13岁，现在他已经是一个非常成熟的演员了，他是黄海波。所以这个电影在某种程度上，标志着自己完全用独立的方式可以完成一部影片，从这个电影开始，中国的独立电影在某种程度上，可以说诞生了。

　　《创意英雄谱》： 您当时走访了很多孤儿院，还见了很多儿童的母亲并做了采访，在片子里面用了纪实穿插的手法，这是你前期已经拍好的东西吗？

　　张元：没有，这个是在最后剪接的时候发现的，因为当时我拍摄的故事部分是用黑白片拍的，而且当时也是用β的机器做了很多采访。为什么当时一下子想到把这两个东西放到一起呢？因为我在做这个故事的时候，一直在想着当时的采访。可以说那些采访，在某种程度上非常打动我，因为每个孩子母亲的真实感受、真实表达，在某种程度上我觉得甚至超过我拍故事的力量，也可以说是灵光乍现吧，我就是非常生硬地把这两个部分剪接在一起。当影片放映的时候，我发现彩色和黑白，然后真实的采访和故事，在某种程度上形成一种巨大的张力，这样我就使用了这种方法。

　　《创意英雄谱》：在准备的过程中，走访了很多孤儿院，采访了很多母亲，您说有些东西感动了您。可以给我们举个例子吗？

　　张元：例如在走访这些孤儿院的时候，或者是采访这些残疾孩子的家长的时候，我觉得她们有一句话特别地打动我，就是她们特别提到了我死了以后这些孩子怎么办，这是家长非常共同的感觉。因为她们担心自己走了以后，就没有人去照顾他们的孩子了。这是最后我为什么要把这些采访使用到影片中的一个最重要的原因。

　　《创意英雄谱》：您决定自己拍电影的时候，还找了民营企业投资20万，是这样吗？当时考虑过电影回收成本的问题吗？

　　张元：这个电影成本的回收，我觉得还是非常好的，因为在当时这个投资不算大，但是电影放映之后，国内也挂上了西安电影制片厂的厂标，在国内也有一些放映，在国外很多国家和电影节，可能有一百多个电影节吧，都放映了这个电影，我觉得当时的效果是非常好的。而且这个电影也帮助我后来拍摄影片，可以说有非常重要的推动作用。就是因为这个电影，所以法国外交部、文化部的基金，给了我50万法郎的奖金，能够使我再拍我的新电影。所以对于一个年轻导演来说，第一部电影特别重要。

　　《创意英雄谱》：您最初想过要去国外拿奖吗？

　　张元：这个不可能想的。一个创作者在拍电影的过程中，或者是在准备当中，如果过多去想以后的事，拍不好电影。

　　《创意英雄谱》：孩子被残裹，感觉有点超越纪实风格，也有点超越叙事的感觉，这个细节有什么寓意吗？

　　张元：孩子被残裹在某种程度上，我在采访医生的时候，他们告诉我，癫痫症的人需要被捆绑或者是拥抱。癫痫症在我看来，可能是一种需要母爱的感觉，所以这个捆绑是一个意象。

　　《创意英雄谱》：您带着作品参加影展的时候，有没有让您印象深刻的事情？

　　张元：有。例如我在参加奥地利电影节的时候，有一天我下来吃早餐，有特别多的孩子的母亲，就是当地奥地利的妇女，她们在酒店里等我，希望跟我谈很多东西，把我当成一个心理医生或者说非常理解她们的老师。实际上我仅仅是个电影导演，但是她们把我当成是一个知音，跟我聊她们的问题、她们和孩子的问题、她们的困境。她们提的问题都是我回答不了的，更多的是关心中国的儿童，我觉得在某种程度上，中国的残疾人事业，比欧洲起步要晚，有一种都是天涯沦落人的感觉，所以她们也很希望了解中国弱智孩子的处境。

　　《创意英雄谱》：第四代、第五代很多导演的作品都是大时代背景，宏大叙事的感觉，而您拍《妈妈》的感觉，时代感特别强。为什么这么做呢？

　　张元：作为题材选择来讲，我当时为什么一定要选择这部电影的一个原因，就是我觉得导演拍摄一部影片的时候，必须要有针对性。你提到了一个宏大叙事，或者是巨大的文化背景，或者是非常强烈的文化符号意味，我本身在做这个电影的时候，就希望能把这个姿态放得低一点，或者把摄影机的位置放得低一点，或者是说能够在某种程度上使摄影机的镜头更加地贴近生活。我当时给自己提了一个要求，就叫“静水深流”，就是整个的表现、整个的风格要隐藏在摄影机的背后，要真正地非常细腻，或者说有跟多的忍耐、耐心去表达一个非常有趣的故事。

　　《创意英雄谱》：《过年回家》是一个转折，是一部在中国可以和观众见面的电影。您拍这个电影最初的想法是什么呢？