不粉饰太平，不矫揉造作，只如实记录，这就是真正的“记录精神”。“什么是记录精神?记录精神是对人的真诚、平等的尊重和倾听，是对生活真相的敏锐、勇敢的探索和质疑。”(注：吕新雨《什么事记录精神》，《视界》第3辑，2001年版。)“记录精神”就是DV纪录片人的美学。为什么记录精神在DV纪录片人这里表现得这样突出?不因为别的，就因为DV纪录片人固有的底层人民的遭遇、感情、立场和态度。就像拍摄过《北京弹匠》的朱传明所说的：“总有人问我是如何同一个弹棉花的人交上了朋友。其实同他一样，我也来自民间，来自底层，是一种民间的情感与力量使我们血脉相通，是一种民间的血缘使我们无所不谈，不用唯唯诺诺，不用担心说错了话，得罪了谁，不用害怕人事、圈子等让人头痛无聊的东西……片子在日本获奖后，很多人跟我聊起时说，你的选材好，弹棉花的，外国人喜欢看。其实，对我来说，是拍一个弹棉花的人，还是拍一个捡垃圾的人，职业或者说行业并不重要，重要的是一个底层人，一个被侮辱与被损害的小人物的内心，他的在现实面前不堪一击的自尊，他的彷徨与失落，等待与绝望，所有的这些我感同身受。”(注：蔡平《从地层开始》，《中国青年报》2002年12月4日第9版。)冯宪光教授指出：“对人民在社会和文化领域公正、平等、自由的政治意识形态的诉求，就是马克思主义的，也是人民的。这种站在人民立场上的审美意识形态的政治批判的任务之一，是破除人们生存处境的审美幻象，使人们真实地认清身处的现实和自己的生存面貌。”(注：冯宪光《人民美学与现代性问题》，《文艺理论与批评》2002年第6期。)我们惊喜地看到DV纪录片人大多很好地完成了这样的任务。听一听媒体策划人周阿忆下面这段话，你会感到DV纪录片人关注底层人民的使命感是从现实生活环境里自然而然地“生长”出来的：1995年以前我们所有的历史，很少谈到百姓的人生。但是我们这代人跟他们不同，所以我们一拿起DV机，首先想到的是就地拍我们的周围。我 们周围每一个人的人生，共同构成我们这个国家这个时代的整体画卷。(注：凤凰卫视 之《DV新世代》栏目组编《DV新世代1》，第20页，中国青年出版社2003年4月版。)要 让人们通过小小的DV看到我们国家我们时代的整体画卷，这是一种宏大的气魄和高尚的 美学!

　　不仅DV纪录片弥漫着难以化解的底层情结，DV剧情片也是如此。朱文的剧情片《海鲜》如同胡庶的纪录片《我不要你管》一样聚焦于商品大潮携带而来的“小姐”的异类人生；贾樟柯的《任逍遥》讲述的是两名来自失业工人家庭的少年怎样走向抢劫银行的不归路的故事；江江的《楼》演绎了一段大学生们像一座楼一样既开放又封闭的爱情游戏……。稍微留意一下，你就会发现当下的DV剧情片的题材对象集中在校园和在当今媒体 难得一见的社会的角角落落，这并不值得大惊小怪，因为当下DV电影人的主体就是大学 生和社会青年。大学教育随着整个社会经济步入市场化轨道之后，原来笼罩在大学生头 上的“天之骄子”的光环消失了，作为一个在经济上依附于家庭而没有自食其力的特殊 群体，自然也属于用权力和金钱来衡量一个人地位的社会中的底层群体。在DV镜语中， 我们看到由于暂时远离劳动环境和青年人特殊的情感、欲望，大学生的生活总是透露着 浪漫的小资情调，但是更多的是校园的清爽、纯净、生动、希望，而不是我们常常看到 的电影中的暴力、兽性、灾难、挥霍、肮脏，于是我们从中发现了大学生这个特殊底层 群体所特有的美。而在记录或表现社会的隐秘的角角落落的时候，DV电影又给我们描画 出了底层人民的艰难、忍耐、顽强、挣扎、奋斗的形象，尽管当中常常真与假、善与恶 、美与丑纠缠在一起，像毒药与蜂蜜一样难以分开，却让我们发现了当下存在的社会问 题，也发现了底层人民身上的亮点。

　　由此可见，在DV纪录片和剧情片中呈现出来的美学都是底层的人民美学。正是这种底层的人民美学像磁铁一样紧紧吸引着民间大众的心。

　　DV电影不仅在记录或表现的题材对象和思想内容上表现出鲜明的、坚定的站在底层人民立场上与人民群众同呼吸、共命运的意识形态倾向，从而凸现出人民美学的特质；而且DV电影人在拍摄制作的具体方法、方式以及最后凝定的艺术形式上也表现出了令人叹服的艺术眼光，从而凸现出人民美学的另一个维度——艺术敏感和悟性的展现、艺术灵感的迸发、对艺术规律的把握、对艺术美的追求。

　　张广天不无感慨地说：“面对陈达的演唱，我们不是掌握现代音乐科学的研究者和钱囊鼓鼓的民俗猎奇人，我们是小学生或目不识丁的野蛮人。”(注：张广天《恒春有个陈达》，《文艺理论与批评》2001年第6期。)新锐电影导演郑大圣在拍完DV纪录片《DV CHINA》后，也在接受采访的时候，称他所拍摄的主人公——民间DV影像导演周元强“是英雄，绝对是民间的一个大师”。郑大圣为什么盛赞周元强是“英雄”是“大师”?因为郑大圣一行没想到周元强那么会借位置，会打光，剪接前有那么精确的计算，比如说哪出画，哪入画，比如说景别的配置，所有这些导演的工作或者说摄像的工作他都很在行。尤其是他的剪接，他的音画的组合，他的对位，包括他对音乐的用法，不能不让 他们很震惊。漫长的后期也全是他一个人在那里绣花一样，捣鼓捣鼓。所有他语言表述 上的种种设想，其实是“他自己独立发明的蒙太奇的表述。”(注：李彬《影像与真相 ——纪录片＜DV CHINA＞导演郑大圣访谈》，《北京电影学院学报》2002年第6期，着重 号为引者所加。)周元强留给他们的印象“是一个影像精”，“他太精了，他太清楚了 ，太敏感了，这种敏锐度，我觉得比很多所谓的专业的人还要精准到位得多，我从来没 有见过一个演员在镜头里走位那么准的。其实我们对他并没有这个要求，但他已经变成 影像本能，因为他是影像精了。”(注：李彬《影像与真相——纪录片＜DV CHINA＞导演 郑大圣访谈》，《北京电影学院学报》2002年第6期，着重号为引者所加。)郑大圣原本 是不赞同说如今已进入DV时代的，但当“接触到他的时候，我认为可以称为DV时代的苗 头来了，因为这是民众。他是人民，他是在地里头的这个东西。”(注：李彬《影像与 真相——纪录片＜DV CHINA＞导演郑大圣访谈》，《北京电影学院学报》2002年第6期， 着重号为引者所加。)周元强在拍摄制作中懂得借位、打光、安排走位、配置景别、音 画组合、合理剪接、后期合成，可谓无所不通、无所不精，完全形成了自己的一套蒙太 奇的表述。也就是说他是有自己的拍摄制作美学的，而他的这种美学不是在学校里学来 的，而且即使是在大学里系统地学了四年也无法达到的，所以是非常难能可贵的“在地 里头”长出来的“人民”的美学。

　　虽然像周元强这样能够被专业的电影名导尊为“大师”的民间DV电影人还不是很多，还不是很普遍，但是应该看到的是，只要在努力认真地做，每个DV电影导演都会日进一寸月进一尺地成长，都可能比今天做得更好。可以期待将有更多的拥有自己的电影美学的民间DV电影大师为人所知，沉没在民间的周元强们终究会从地平线上升起!