而不知何时，昔日喜欢出镜的城里人都开始注意“肖像权”了，只要遇见陌生人拍自己，都会不配合，口口声声拿肖像权来搪塞，即使配合，也很不舒服，先是提审似的讯问单位，然后是刨根问底的想知道拍摄内容。《北京的风大不大》这部以剪辑被采访者的反映，而形成的作品，从一个侧面说明了这个问题。

　　既便是DV的拍摄得到允许，或者被“邀请”，也难免受到歧视。似乎只要是DV，就给人感觉“不正规”。以“摄像器材的大小”来揣测媒体重视程度的偏颇观点，依旧广泛存在。笔者曾参加若干大大小小的产品发布会及新闻发布会，凡是手持“大摄像机”的，都被主办方看做主流媒体的来客，热情招待；而凡是DV的持有者，则冷眼相待，不与理睬，闹出不少笑话。

　　国外的情况就大不一样了，上至皇宫博物馆，下至公路地铁，超市学校，一般的情况下不会有人来干扰阻挠DV拍摄。只要你拿起DV，居民和路人都会向你微笑，采访时也乐于向你吐露心声和对一些事物的看法，无论是政治经济，还是性隐私。另外，国外的环境也更适合情节剧的拍摄，不用说高隐秘性的DV，即使是声势浩大的电影剧组，在豪华的都市里取景也不会引起路人的过分注意或大量围观，无形中给创作带来了许多便利。

　　对于DV的运用，我们要一分为二。这就是记录和创作的区别。记录的功能是资料存储，它不构成作品，仅仅是将画面，有意义的人或事务保存下来；创作的功能是出作品，表达作者的主观意图，同时当作品形成后，成为一件艺术品供大家鉴赏。被记录的资料需要编排、剪辑从而产生意义价值；而作品则是靠其自身与受众的互动产生意义价值。新时期的媒体领域不仅仅需要的是作品，更多需要的是记录存储。没有大量的DV片段存储和资料库，英国SKY TV纪实频道的大多数栏目，是根本开不起来的。我希望DV的使用者们，能意识到，拿起DV不一定就是要拍作品，更多的现实和历史的记录。如果国内的DV拥有者，在克服了低使用率的障碍之后，还能够走出盲目创作的误区，DV在经过一阵“忙乱”之后，必将迎来一个平静扎实、稳键快速的发展。(作者：冷凇 英国布鲁内尔大学传播学硕士研究生)